《竇娥冤》讀書筆記
《竇娥冤》是元代戲曲家關漢卿的雜劇代表作,也是元雜劇悲劇的典范,該劇劇情取材自東漢“東海孝婦”的民間故事,講述了一位窮書生竇天章為還高利貸將女兒竇娥抵給蔡婆婆做童養(yǎng)媳,不出兩年竇娥的夫君早死。學習啦小編為大家?guī)砹恕陡]娥冤》讀書筆記 ,歡迎大家參閱。
《竇娥冤》讀書筆記 篇一
竇娥冤,這個典故我從很早很早以前就聽說過了,然而,它就像其他任何一個故事一樣輕輕劃過我的心海。不過是一個孤苦伶仃的女子,因被惡人冤枉,最終在亂世中煙花一般的香消玉殞。我甚至連她是怎么被冤枉的都不曾得知,唯一能讓我銘記于心久久的,是那神話般的誓言,若伊人是含冤而死,則六月伏天飛雪,尸埋三尺深雪,上天有眼,果真破了大自然的規(guī)律,六月飛雪,帶著女子的幽怨,清清涼涼,企圖喚醒人們沉淪的心。
終于認認真真地看過一遍,心里卻是百感交集。誠然,結局邪不壓正,是皆大歡喜。可是,竇娥凄慘的掙扎給我?guī)淼臎_擊卻揮之不去。想必是關漢卿那對人物語言淋漓盡致的描寫,才使我無限的沉醉在其中。
這部作品本身就是久盛不衰的戲曲,舞臺表演是它的靈魂,只有真真切切的表演,才能活生生地讓我們感受到竇娥內心的絕望。干巴巴的閱讀,只能看到一個個你來我往的對話,我反復琢磨了很久,竇娥,這是個不卑不亢的女子。是的,不卑不亢,是我們公認的,對這個女子的定位。她拒絕張驢兒無理的要求時深明大義,臨死前帶著無盡哀怨卻堅決地誓言。
這部戲曲的語言是赤裸裸的對白,沒有華麗的詞藻,沒有含蓄的詩句,可是,我們分析一個人的性格,不就是從他平時的談吐中觀察出來的么?當蔡婆婆向竇娥說起張家父子強行娶親的事情時,竇娥拒絕;婆婆不明事理地認為這是在報答救命恩情“我的性命都是他爺兒兩個救的,事到如今,也顧不得別人笑話了。”竇娥道“你雖然是得他得他營救,須不是筍條筍條年幼,(戔刂)的便巧畫蛾眉成配偶。想當初你夫主遺留,替你圖謀,置下田疇,早晚羹粥,寒暑衣裘,滿望你鰥寡孤獨,無捱無靠,母子每到白頭。公公也,則落得干生受。” 前者的語氣似要妥協(xié),卻更是煩躁不安。從“事到如今”和“顧不得”這兩個詞更能告訴讀者,蔡婆婆的決定是錯誤的。沒有思考,沒有掙扎,沒有反抗。蔡婆婆這個人物不壞,而且還顛覆了在我心目中傳統(tǒng)的債主形象。竇娥七歲時,她的父親竇秀才欠蔡婆婆四十兩銀子,去拜訪蔡婆婆時,蔡婆婆道“秀才請家里坐,老身等候多時也”。首先是稱呼,“秀才”算是對竇寇章最高最高的尊稱了。在其他文學作品里,債主對窮酸的欠債人都是很不客氣的,例如范進中舉里,屠夫管他的秀才女婿叫“現(xiàn)世寶”,“癩蛤蟆”,這又親屬關系的都這樣,蔡婆婆與竇秀才無親緣關系,能做到這樣的確說明蔡婆婆是個心善的人。后面蔡婆婆還能把竇秀才請到家里去,心平氣和地和他談話,著實是一位吃齋飯,信佛教,面目慈藹的老人形象。想來將竇娥交給這樣的人,是很放心的。
可惜,人無完人,不光是好人蔡婆婆,天底下所有善良的人把持不住都會走向另一個極端,那就是不分好壞。這一點竇娥和她形成鮮明對比,從語言氣勢上就看得出,竇娥面對糊涂的婆婆,倒也不急躁,擺道理,講事實,思維邏輯有理有序,體現(xiàn)了竇娥大女子的風范。將她與有名智者小比一下,可惜了生錯地方,不然定是讓人刮目相看的才女。而且,竇娥說話還是很有技巧的,說到最后不忘加上“公公也,則落得干生受”來刺激婆婆,她知道婆婆是個守婦道的人,一定會猶豫不決,這樣便有了轉機。竇娥的語言還有一處給我印象較深,竇娥即將被斬時,對監(jiān)斬官發(fā)出的誓言“要一領凈席,等我竇娥站立,又要丈二白練,掛在旗槍上。若是我竇娥委實冤枉, 刀過處頭落,一腔熱血休半點兒沾在地下,都飛在白練上者。” “大人,如今是三伏天道,若竇娥委實冤枉,身死之后,天降三尺瑞雪,遮掩了竇 娥尸首。”“ 大人,我竇娥死的委實冤枉,從今以后,著這楚州亢旱三年”這三個句子,都是肯定句,使人聯(lián)想到竇娥一身素白,烏絲隨風飛揚,漆黑的眸子閃爍著不屈的光芒,從她柔軟的唇中卻逸出如此鏗鏘有力的話語,如此挑戰(zhàn)極限的看似大逆不道的話語。很佩服關漢卿,不知道他是怎么想出這三個扣人心弦的咒語,不僅緊緊纏繞住了楚州的命運,更使我的心中產(chǎn)生了無與比擬的震撼。血濺白練,六月飛雪,這兩個現(xiàn)象與第三個相比,不知要仁慈多少。當時讀到第三個咒語時我終于知道,知道竇娥心中的痛和怨恨了。和前兩個稍有不同,第三個咒語,沒有若是,而是委實。到這個時候,我才明白竇娥是認真的,她,已經(jīng)什么都無所謂了。楚州大旱三年,多么殘酷!但是,我竇娥就是要讓你們記住,記住這三年大旱的來歷,說得不道德些,我承受的痛苦,你們也要一起陪我嘗嘗!我承認這是我自己的想法,或許有些偏離了,但為什么不允許一個善良的人,無辜的人,宣泄他的忿恨呢?難道善良,所以要忍耐,要無聲無息的死去,不明不白的死去么?關漢卿用語言構造的竇娥這一人物形象,能使其經(jīng)久不衰的原因,大概在于竇娥符合我們心中,一個正直的人在那個時代應具有的所有品質。有自己的原則,所以干脆的拒絕;不愿親人受難,所以無奈的“認罪”; 不甘心尸首兩異的結局,所以許下絕望的誓言。
關漢卿在人物語言的細節(jié)上很下功夫,一個個細節(jié)聯(lián)合起來,便如同滿天璀璨的星星一起閃耀,那光芒一定超過月亮,太陽。正如以上所舉的例子,一個小詞,就能夠看出那人當時的心境;許多個小詞,那么就可以總結出一個人的性格。竇娥從另一方面講,有些任性了,怎么可以為了自己,讓百姓受苦呢?可是,關漢卿在這篇文章所要體現(xiàn)的,就是竇娥的任性。這部戲曲能夠體現(xiàn)的中心思想很多,但我覺得最最有價值的,是人 餓了要自己找食吃,疼了要讓別人知道,受了委屈,就要說出來。當自己的利益受到威脅和損壞時,一定要嚴肅對待。我在美國時,深刻體會了美國人民熱愛自身利益的情懷,也能明白為什么這個國家會如此強大。不懂得保護自己,像蔡婆婆那樣的人,最終只會走向滅亡;學會行使爭取自己的應有的權利,像竇娥一樣,才能組成一個和諧守法度的社會。不是有句話說么,想要別人愛上自己,一定要先自己愛自己。
喜歡這樣的一個女子,嬌柔的身軀包裹在雪白的綢絲中,姣好的面龐上有一雙溫柔的丹鳳眼。被微風親吻的三千青絲流淌過女子凌厲的目光,飄向遠方,遠方。唇邊掛有倔強的微笑。永遠不知道屈服和妥協(xié),夢中總會有屬于她的貞潔之花用真理的雨露澆灌。只愿這虛幻的背影永不消散,成為我朦朧中翹首盼望的歸宿。
《竇娥冤》讀書筆記 篇二
關漢卿的劇作深刻揭露了元代社會的黑暗,是元代殘酷的民族壓迫和階級壓迫的一面鏡子。關漢卿的代表作《竇娥冤》寫一個弱小無靠的寡婦竇娥,在貪官桃杌的迫害下,被誣為“藥死公公”,斬首示眾。竇娥的冤案有巨大的典型意義,作家以“人命關天關地”的高度社會責任感,提出了封建社會里“官吏每(們)無心正法,使百姓有口難言”這個帶普遍意義的問題,強烈地控訴了封建制度與民為敵、殘民以逞的罪惡。
“有日月朝暮懸,有鬼神掌著生死權。天地也只合把清濁分辨,可怎生錯看了盜跖顏淵?為善的受貧窮更命短,造惡的享富貴又壽延,天地也做得個怕硬欺軟,卻原來也這般順水推船。地也,你不分好歹何為地?天也,你錯勘賢愚枉做天!哎,只落得兩淚漣漣。”第三折這〔滾繡球〕一曲,通過竇娥血淚的控訴,引起人們對封建社會的現(xiàn)實秩序與傳統(tǒng)觀念的懷疑,把竇娥悲劇的意義升華到一個新的高度。
《竇娥冤》讀書筆記 篇三
西方戲劇起源于古希臘時期,繼承于古羅馬,在古羅馬滅亡后,主要戲劇形式為宗教戲劇,至文藝復興時期文人戲劇始又復興,莎士比亞及洛佩·德維·加是其優(yōu)秀代表。關漢卿生活于十三世紀,對應于歐洲是中世紀,宗教劇時期,可以說是莎士比亞的前輩了。
從戲劇結構上來說,《竇娥冤》是單線結構,以蔡婆婆及竇娥命運為主線,這比起莎士比亞經(jīng)常采用的多線結構似顯單調,但與古希臘大部分戲劇是一致的。不過在古羅馬時期,普勞圖斯的《孿生兄弟》就創(chuàng)造性的采用了雙線并行的結構。
從戲劇語言形式上來說,《竇娥冤》的人物對白采用的是唱詞與念白混合的形式,二者轉換自如,尤其在迅速多次轉換時可產(chǎn)生強烈的藝術感染力,如蔡婆婆說親一段,刑訊竇娥一段,以及斬竇娥一段。古希臘戲劇最初完全是歌隊合唱的形式,后來逐漸增加演員,于是歌隊合唱的部分分為進唱歌,場間歌,退唱歌,與表演的部分基本是割裂的,但個別戲劇中,如歐里庇得斯的《美狄亞》,索??死账沟摹抖淼移炙雇酢分邪才帕艘欢胃桕犈c劇中人物的對唱。而起源于十七世紀佛羅倫薩的歌劇則幾乎所有的對白,獨白均采用歌唱的方式。
從戲劇語言上說,與《西廂記》相比而言,《竇娥冤》明顯具有俗語化,大眾化的特點,百姓聽來毫不費力。而《西廂記》則明顯是文人戲,措辭遣句典故頗多,顯然是面向文人階層的作品。
在人物出場時,《竇娥冤》體現(xiàn)出了高度面向觀眾的特點,如蔡婆婆說“老身蔡婆婆是也”,竇天章說“小生姓竇名天章,祖貫長安京兆人也”,這實際上表明了戲劇的結構不是封閉的,在開頭部分戲中人是明確了自己在演戲,故而向觀眾表明自己的身份。而古希臘戲劇,古羅馬戲劇基本都是封閉的,自成一個體系,劇中就是一個完整的世界,不會與觀眾的世界發(fā)生交集,莎士比亞的戲劇,以及現(xiàn)代的電影都是這樣的結構。但在古羅馬戲劇《阿卡奈人》中有演員與臺下觀眾插科打諢的段子,這時由喜劇自由的表現(xiàn)形式所允許的。
在楔子部分,我認為關漢卿對端云(竇娥)的描寫是不夠充分的:面對將自己賣與他人的父親,端云只是哭了句“爹爹,你直下地撇了我孩兒去也!”,這顯然沒有充分的表現(xiàn)出竇娥心中的悲苦,對爹爹的依賴,我認為這是女性歧視造成的作者偏見引起的刻畫不足。
在楔子中,端云尚小,而至第一折,端云已然二十,改名竇娥。所以可以看出《竇娥冤》對時間跨度是沒有限制的。不論是古希臘戲劇,古羅馬戲劇,莎士比亞都對作品的時間跨度沒有限制,但到了西方古典主義時期,三一律的提出便將戲劇的時間限制在一日之內,這既規(guī)范了戲劇形式,又限制了戲劇的創(chuàng)作。相比之下,中國的戲劇創(chuàng)作對時間跨度實施中沒有約束的。
人物形象分析
蔡婆婆放債給竇天章,竇天章還不起債,她便著人去說要端云做童養(yǎng)媳,竇天章為自家功名無甚推辭便答應了。這樣流暢的交易過程實際上反映出當時人口買賣與女性歧視是極為嚴重的,是社會普遍的風氣,以至于二人見怪不怪,頗為自然。臺灣當代作家黃春明的《蘋果的滋味中》,當阿珠聞知打工的父親阿發(fā)出了車禍,她想到的便是母親會賣了她做別人的養(yǎng)女,這也反映出那個時代臺灣販賣人口的現(xiàn)實與人性的扭曲。
蔡婆婆初遇張驢兒父子便道出她有個寡媳,二人相依為命。如此管不住自己的嘴,難怪張驢兒父子會起邪心。而到了家中,對媳婦兒說起時,她竟然道“不知他怎生知道我家里有個媳婦兒”,這種嘴臉令人鄙夷。
在郊外蔡婆婆若不敷衍張驢兒父子,自家性命不保,故而可以理解,可是到了城中她不想法兒去報官,反而將賊人引入家門,真欲將婆媳二人同嫁給張驢兒父子,實在昏聵之至。竇娥勸婆婆本身再嫁不妥,再者年事已高,不可如此行事。從現(xiàn)代的眼光看,再嫁并非不光彩,年事已高也不是問題,但是嫁給張驢兒這種無賴流氓如何使得?如此觀之,蔡婆婆仍是個昏聵之輩。
當蔡婆婆看到竇娥不愿嫁與張驢兒時,她竟然先邀父子二人住下,說要慢慢勸化兒媳,這等引狼入室,不顧聲名,構陷兒媳之舉如何做得出啊!蔡婆婆實在該死??上腋]娥竟為你這等人送了命!
在蔡婆婆病中,蔡婆婆與張驢兒父親推讓肚兒湯一段卿卿我我,猶如戀人,二人六十以上,關系又不正當,實在不堪。關漢卿借此細節(jié)將二人的關系刻畫得淋漓盡致,可謂好手筆。
竇娥從七歲賣給蔡婆婆家當童養(yǎng)媳,十七歲結婚,二十歲守寡。聞得婆婆欲再嫁,她是從封建倫理觀念以及年紀的角度去勸婆婆的,這是時代的局限性,不可避免。
當張驢兒涎皮賴臉,說些挑撥性的話語時,竇娥先是不理,既而見張驢兒拉拉扯扯,便推跌張驢兒而去,可見竇娥一身正氣,潔身自好。
當張驢兒誤毒死父親,欲嫁禍竇娥,威逼竇娥成親時,竇娥說的不愿想從的原因是“我一馬難將兩鞍鞴”,即竇娥只是不愿意背上再嫁的名聲。這實際上又體現(xiàn)出了時代的局限性。
竇娥抱著官府會為自己伸冤的想法,選擇了“官了”。到了官府,張驢兒拿住蔡婆婆留住他父子二人的事實,聲稱蔡婆婆是他后母,竇娥藥死了他爹。竇娥說張驢兒父親并非婆婆的接腳,又辯解一番。太守聽了,考慮到張家父子住在蔡婆婆家的事實,便認為竇娥所言不實,令人嚴刑拷打。竇娥錚錚鐵骨,血肉橫飛,也不愿屈打成招??墒钱斅牭教匾蚱牌?,竇娥便屈認“藥死了公公”。竇娥為了婆婆免受皮手之苦,犧牲了自己的性命。這種孝順令人動容,(豈有看著婆婆活活被打死的道理呢?哪怕是個不明事理,昏聵不堪的婆婆),這種鐵骨令人敬佩,這種犧牲令人扼腕。
那么到底是什么造成了竇娥的悲劇?有婆婆的昏聵,有張驢兒的歹毒,也有太守的輕信與草率,還有不求實證,只管嚴刑拷打的破案手段。我認為太守相信張驢兒而不信竇娥,不僅是因為蔡婆婆的不檢點(留住張氏父子),更是因為太守出于性別歧視,對竇娥犯罪的先驗邏輯。放在更普遍的背景下看,太守出場時說“我做官人勝別人,告狀來的要金銀;若是上司當刷卷,在家推病不出門。”,這是關漢卿對當時吏治的極大諷刺,中國又有句古話“衙門口,朝南開,有理無錢莫進來”,這是對政府機構的真實揭露。
竇娥上法場前,在“滾繡球”一曲中,她把自己的悲劇歸因為天地不公(地也,你不分好歹何為地。天也,你錯勘賢愚枉做天!),這實際上是竇娥對自身悲劇的認識過于淺薄與迷信之處,她沒有看到真正的悲劇來源,只是推給了天地不仁,“沒時沒運”。到了此時,竇娥仍心中掛念著婆婆,請劊子手帶她從后街走,防止遇見了婆婆,讓婆婆傷心欲絕,這種體貼實在令人動容。而此處細節(jié)描寫與前面喝湯時推讓的細節(jié)都表明了關漢卿對細節(jié)爐火純青,恰到好處的運用。
張驢兒是個極端歹毒,情感泯滅的禽獸。在郊外嚇走賽盧醫(yī)后,聞得蔡婆婆與寡媳相依為命他便馬上想到與父親霸占婆媳二人,蔡婆婆稍有不肯,他便說復要勒死蔡婆婆,實在歹毒之至。
到了蔡婆婆家,張驢兒種種言語實在不堪,甚而涎皮賴臉,直欲動手動腳。當看到竇娥剛正不從,他便欲毒死蔡婆婆,迫使竇娥為妻。他如此行事,卻也不管藥死了父親的“渾家”(妻子),可見極端自私自利。
當看到毒藥毒死了父親,張驢兒毫無悲傷之態(tài),只想著威逼竇娥為妻,可見是個泯滅人性,連父子之情也不顧,只知追求肉欲的混帳。此時說的話亦是非常不堪“(對蔡婆婆)你教竇娥隨順了我,叫我三聲嫡嫡親親的丈夫,我便饒了他。”,當看到竇娥執(zhí)意不從,他便揪住竇娥去見官,逼死了竇娥方才罷休。這種得不到,便要毀滅的瘋狂行徑實在令人發(fā)指。
收尾
《竇娥冤》全劇在竇娥發(fā)下三樁誓愿后達到高潮,其藝術構思本身具有奇幻色彩,寄托著蒼天有眼,為民伸冤的愿望,但這本身又是對悲劇本質的認識不夠,是以迷信逃避現(xiàn)實的反應。這實際上反映了關漢卿缺乏戰(zhàn)斗性,起初把正義的伸張寄托在“天”的身上,繼而又最終讓封建官僚竇天章為竇娥平冤昭雪,這是對官僚體制腐敗本質認識的欠缺與妥協(xié)。
另一方面,必須承認,從藝術效果上來說,竇娥的三樁誓愿是極具感染力的,“耍孩兒”“一煞”“二煞”“煞尾”四首曲子感人肺腑,催人淚下。
我認為“血濺白練”的誓愿當是關漢卿的創(chuàng)造,“六月飛霜”,“亢旱三年”各有出處。“六月飛霜”這一藝術構思在西方文學中亦可找到對應,反映了東西方文明對天感人怨的共同寄托:在法國中世紀史詩《羅蘭之歌》中在羅蘭將死時出現(xiàn)了這樣一段描寫“雷聲隆隆,大風相繼,雨雪交加,非常猛厲,到處不斷落下霹靂,大地都在動搖……沒有一所房子不震裂了墻,中午時分黑暗突降,除了云開的時候絲毫見不到天光”。詩人以天氣大變寄托了對英雄之死的哀悼與惋惜以及崇高的敬意。